На первый взгляд это может показаться странным, но
счастье, что мы вынуждены расплачиваться за все свои пороки и дыры в
душе. Даже если никто не знает о нашем дурном поступке, и никаких худых
последствий мы от него не ожидаем, он проступает новой морщинкой в нашем
лице, чуть сильнее сжатой линией рта, чуть более злым блеском глаз.
И лицо с годами становится книгой нашей жизни, рассказывающей всему
миру, что плохого и хорошего мы сделали за все прожитые годы, и насколько
разъедена наша душа.
Рано или поздно это понимает каждый. И невольно брошенный
взгляд в зеркало порой может остановить от грубого или высокомерного
слова, и от злого поступка. Нежелание видеть утром в зеркале навечно
оставленные отметины бурно проведенной ночи заставляет хотя бы раз,
а то и два, и три удержаться от опасного веселья.
А если бы мы не отвечали за все свои поступки? Ну,
допустим, от людского осуждения скрыться все равно не удастся (а оно,
несомненно, не что иное, как та же расплаты), а вот от внешних изменений
нас избавил бы… кто? сложно сказать… небеса, судьба… да не все ли равно,
просто что бы случилось, если бы лицо наше оставалось свежим, наивным
и чистым, несмотря ни на какие наши поступки, мысли и желания? Несложный
вопрос – ничего хорошего бы не случилось, и печальный тому пример описан
Оскаром Уайльдом в “Портрете Дориана Грея”.
Итак, есть известная повесть о красивом, молодом, беззаботном
юноше. О прекрасном портрете, превращающемся в выражение все более уродливой
души своего героя. О демоне-искусителе, с удовольствием взращивающем
и созерцающем в человеке дурное. О безнаказанности, развращающей юную
душу и ведущую ее все дальше и дальше в дебри порока. О запоздалой и
безуспешной попытке раскаяния.
Из хорошей повести сделали хорошую пьесу, и хороший
режиссер Андрей Житинкин поставил ее на сцене хорошего театра на Малой
Бронной. Так вот удачно все сложилось.
Впрочем, произведение Уайльда должно было прекрасно
лечь в пьесу, потому что построено, скорее, по законам сценического
жанра. Хотя надо отдать должное и автору пьесы – оригинал перенесен
на сцену очень бережно, не перегружая зрелище обилием персонажей, удачно
оставляя за кадром малозначительные фрагменты и сохраняя последовательность
действия (я заметила только одну перестановку, которая, вполне возможно,
в сценическом варианте оправдана). Жалко только, что в спектакле не
упомянули о книге, подаренной Дориану лордом Генри и сыгравшей немалую
роль в возникновении жизненных интересов и поступков Грея.
И постановка мне понравилась. Получился классический
академический спектакль по классическому произведению с классической
игрой актеров. Редкое единение частей в целом.
И актеры… очень располагают. Поскольку премьера состоялась
совсем недавно, 1 сентября 2001г., я, конечно, слышала и об успехе спектакля,
и о новой восходящей звезде театра, Данииле Страхове. Но совершенно
не ожидала, что мне понравится его игра. Нет, в первом действии ничего
особенного и не подразумевалось, роль здесь достаточно однообразная,
предполагающая представление молодого, самовлюбленного, немного легкомысленного
человека. А вот во втором действии все гораздо более разнопланово и
интересно.
Практически каждая картина показывает разные эмоции
и настроение – развращенную уверенность в опиумном притоне, слабость,
безумную надежду, внезапную ненависть при разговоре с Бэзилом, жестокость
и твердость после убийства, глубокие размышления наедине с собой. И
со всем этим Даниил Страхов справился очень неплохо – редко такую игру
можно увидеть у молодого артиста. А сцена во втором действии с Бэзилом,
на мой взгляд, самая удачная во всем спектакле, но тут заслуга обоих
ее участников. И финал впечатляет. Понятно, что полностью приблизить
его к книжному варианту просто невозможно, но и поставлен и сыгран он
очень интересно.
Если оторваться-таки на время от Даниила Страхова,
то сразу надо сказать об Олеге Вавилове, замечательно сыгравшем лорда
Генри Уоттона. Я бы еще отметила Бэзила Холлуорда в исполнении Ивана
Шабалтаса. Просто роли ровно-положительных персонажей всегда невыгодно
малозаметны по сравнению с ролями злодеев, так что зрители не сразу
и замечают, насколько хорошо они сыграны. Кстати, Даниил Страхов, Олег
Вавилов и Иван Шибалтас играют в премьере театра на Малой Бронной этого
сезона – “Калигуле” Альбера Камю. Так что интересно было бы посмотреть
и сравнить. Если там в игре троих актеров акценты будут расставлены
по-другому, тогда их работы достойны всяческого уважения.
Больше открытий я, вроде бы, не сделала. Не особенно
понравилась Сибила Вэйн (Громушкина). Потому, например, что когда я
читала “Портрет Дориана Грея”, сцена Дориана с Сибиллой и ее объяснение
своей игры в последнем спектакле произвели на меня большее впечатление,
чем… вернее, скорее просто “произвели впечатление”, а в театре – никакого.
И еще не очень понятно, почему, готовясь выйти на сцену Джульеттой,
Сибилла надевает короткую блестящую юбочку и высокие сапоги. Если это
сделали только для того, чтобы показать стройные ноги исполнительницы,
тогда ладно, а если еще для чего-нибудь, то значит, я что-то упустила.
Кстати, и братишка Сибиллы не очень похож на шестнадцатилетнего мальчика.
В общем же и целом – хороший спектакль. Стоит того,
чтобы на него сходить. А на последок – притча, которую я вспомнила,
сидя в театре, в то время как по сцене потерянно бродил Дориан Грей,
пытаясь поверить, что единственное совершенное им доброе дело (с его
точки зрения доброе) разгладит хоть одну морщинку на ненавистном уродливом
портрете.
* * *
У одного человека рос сын. С детства рос он недобрым
и часто совершал дурные поступки. Тогда человек взял дощечку, и всякий
раз, когда сын делал что-то плохое, вбивал в эту дощечку гвоздь. Когда
вся дощечка была заполнена так, что места для нового гвоздя не оставалось,
человек умер от горя.
Сын тяжело переживал смерть отца. Он понял, как дурно
жил, и решил исправить содеянное. Теперь он совершал только хорошие
дела, и каждый раз после такого дела выдергивал из дощечки один гвоздь.
Когда последний гвоздь был вынут, дощечка развалилась….
А какова мораль? Мораль в том, что если душа испорчена,
обратно уже ничего не воротишь, и добрыми делами ее уже не очистишь.
18 августа 2002 г.