Даниил Страхов. Актер. Учился в школе-студии
МХАТ, затем перевелся в Щукинское училице. В 1996 году дебютировал в
кино. Лауреат нескольких престижных театральных и кинонаград. "Звездный
час" его наступил после исполнения одной из главных ролей в сериале
"Бедная Настя". Сыграл в фильме Александра Рогожкина "Перегон".
Даниил, когда Вы стали известным человеком,
Вы сохранили своих друзей, которые у Вас были с детства? Из института?
По двору? Известно, что успех - это большое испытание для дружбы.
Вы знаете, мне повезло. Мне повезло, потому что я
общаюсь практически со всеми, с кем я общался до того. Другое дело,
что общение не всегда возможно в силу занятости. Но, скажем так, те
случаи, когда мои контакты, мои дружбы были прекращены или как-то отсрочены,
они по прошествии некоего времени и по внутреннему анализу, они произошли
не потому что что-то изменилось в моей жизни, а потому что вот так было
надо. И дело не в том, что моя жизнь как-то существенно изменилась.
Если бы этого не произошло в моей жизни, если бы не произошло ряда проектов,
которые позволили мне сидеть сейчас перед камерой и разговаривать с
Вами, то я не думаю, что было бы по другому.
Будь Вы хоть уборщиком, хоть актером отношение
не изменилось бы?
Скажем так, как бы не сложилась моя судьба, сложись
она по другому, те люди, с которыми я сейчас не общаюсь, я бы с ними
и не общался.
В одном из интервью, Вы говорили о том, что
родители на Вас никогда не давили, и Вы очень рано стали самостоятельным
человеком. Но родители все равно влияют на детей. А в чем выражалось
их влияние на Вас?
Знаете, когда юноша начинает очень рано вести самостоятельный
образ жизни, это, с одной стороны хорошо, но в этом всегда есть либо
некая необходимость, либо некий протест. Если это необходимость - это
одна история, если это протест - это совсем другая история. В моем случае,
наверно, и то, и другое. И, соответственно, сейчас, по прошествии времени,
я могу ответить только одно, что в той части, где была необходимость,
там все в порядке, а та часть, где был протест, как раз нуждается в
переосмыслении. Ибо когда молодой человек начинает самостоятельно жить
из чувства протеста, это значит, что он недополучил и не захотел получить
то самое от родителей, что ему было необходимо именно в этом возрасте.
И потом он все равно вынужден это добирать спустя десяток-полтора лет.
От родителей или от жизни?
Это уже как получится. От родителей, от жизни, от друзей,
от супруги. Из космоса.
Я знаю, что ваша мама - психотерапевт. Дает
ли она Вам советы: как выдержать колоссальные нагрузки?
Дело в том, что мама - это мама. И как только она начинает
общаться со мной, она со мной не общается как психотерапевт, и, соответственно,
она не в состоянии дать мне никаких советов, кроме тех советов, которые
в состоянии дать мама. И тут мама может быть кем угодно: психотерапевтом,
уборщицей, главным режиссером академического театра. Но при общении
со своим чадом, она не способна к этому профессиональному анализу. И
это хорошо, это правильно. Это как врачи, которые не могут резать своих
родственников на операционном столе. Это закон.
Скажите, пожалуйста, если Вам приходится одновременно
играть и в театре, и в кино, Вы легко переходите из одной роли в другую?
Или это от роли зависит?
Вы знаете, у меня был такой период в жизни, когда я
снимался одновременно в трех проектах. Я снимался в "Бедной Насте",
в "Звездочете" и в "Детях Арбата". И зачастую у меня бывало так, что
за сутки, за 24 часа я переезжал с площадки на площадку. И могу сказать
одно, что это не полезно ни для организма, ни для нервной системы, ни
для мозгов. Подобные переключения в некоем своем абсолюте, оно конечно
очень затруднительно. Но если говорить про более щадящий режим, то,
в принципе, в этом заключается наша профессия, чтобы выйти с площадки,
надеть свою одежду, и прийти домой уже все-таки Даней Страховым, а не
тем же самым Чикатилой, иначе это патология. В этом заключается наш
профессионализм, если он есть. Потому что проблема заигрывания в персонаж,
она, безусловно, есть и этого нужно очень бояться. Есть масса примеров
того, как артисты заигрываются в персонажей, которых они играют и ничего
хорошего из этого не получается.
В одном из своих интервью сказали, что в детстве
очень часто дрались. Сейчас, будучи взрослым, могли бы Вы ввязаться
в драку?
Я очень надеюсь на то, что в моей жизни не будет такой
ситуации и ее просто не возникнет, когда мне придется защищать свою
жизнь и жизнь своих близких. Это некие патовые ситуации, о которых лучше
просто не думать, чтобы не накликать беду. Мы живем в таком сумасшедшем
мире, опять-таки, в таком сумасшедшем городе, где как в девяностые годы
могли убить за пачку сигарет, так сейчас, при расцвете наркомании и
других социальных зол. Все это может случиться с кем угодно, и когда
угодно. И неважно где ты живешь, на Рублевском шоссе или на Рязанском
проспекте. А самое главное, что против лома нет приема. И у тебя может
быть черный пояс, но это может тебя не спасти, а только погубить. Тут
нет некоего рецепта, здесь все зависит от случая и от того, как ты данную
конкретную ситуацию, которая случается, опасную, экстраординарную, как
ты в нее входишь и как ты начинаешь разговаривать с этими людьми, пытаться
их не бояться, отвлекать и так далее. Тут все очень сложно и об этом
говорить бесполезно. Если испугался, то значит уже проиграл, если не
дал почувствовать своему противнику, что у тебя есть страх, то, наверное,
у тебя есть шанс.
Даниил, актером с такой яркой внешностью очень
часто прикрепляют ярлык "герой-любовник". А Вам предлагают характерные
роли? В театре, я знаю, да. А в кино? Вы боретесь как-то с таким стереотипом?
К сожалению, в кино с этим бороться гораздо сложнее,
чем в театре, ибо все-таки кино является продуктом, который использует
твои типажные возможности. Здесь используют меня целиком и полностью,
худо-бедно, но в рамках именно того, о чем Вы говорите. Другое дело,
что, с моей точки зрения, типаж "героя-любовника" - он не востребован
в нашем кинематографе, в силу того, что романтизма в нашей жизни сейчас
минимальное количество. Поэтому сам факт того, что в моей жизни присутствует
работа не только в театре, но и в кино, она мной воспринимается как
удача, и я с благодарностью об этом думаю.
А хотели бы сыграть в комедии или трагедии?
Да с радостью! Я с радостью сыграл бы какую-нибудь
сову в детской сказке или какого-нибудь зайца-побегайца. С радостью,
но не предлагают.
Скажите, а внешность помогает в актерской карьере
или мешает?
Она и не помогает, и не мешает. Она является одним
из твоих инструментов, которым ты обязан владеть и использовать для
достижения своих профессиональных задач. Внешность - это инструмент,
не более, не менее.
Один из известных молодых актеров, который
играл в "Бригаде", мне сказал, что поклонницы ему просто прохода не
дают. Звонят по телефону, чуть ли не в подъезде ночуют. Какие у Вас
отношения с поклонницами? Есть ли Фан-клуб?
Есть, и насколько я знаю, не один. И я с большой благодарность
об этом говорю, и мне это очень приятно. Я не из того разряда людей,
которые в этот момент устало вздыхают и говорят: "Боже мой, как я от
этого устал, как мне этого надоело!" Это глупость, потому что мы ради
этого существуем - для того, чтобы приносить зрителям радость. Другое
дело, что в наш сумасшедший век, но, собственно говоря, любой век называют
сумасшедшим, каждый раз пророчат конец света, в конце одного тысячелетия
в начале нового - это все понятно, но тем не менее, то состояние в нашем
государстве, которое сейчас происходит, оно конечно же и в театральном
и в киношном мире не без переборов. В том смысле, что зрительское отношение
к актерам, оно не всегда несет в себе положительный заряд. И зачастую,
к великому сожаление, актеры получают не только удовольствие от того,
что их любят, или вздыхают по поводу того, что их не любят, но их часто
и ненавидят, и угрожают, и бывают всякие неприятные ситуации. Всякое
бывает в жизни.
С огромным удивлением узнал, что в театре Вы,
оказывается, играли Чикатило. Что Вы делали для того, чтобы войти в
роль? Психологически себя как-то готовили?
Ничего, кроме расхожей фразы, что любой актер оправдывает
любую роль, которую он должен сыграть, я Вам не скажу. Любого персонажа,
которого ты играешь, ты должен полюбить, оправдать, понять и простить
именно для того, чтобы зритель тебе поверил и вынес свои суждения, какой
же Чикатило плохой или какой же он тоже человек, в конце-то концов.
Он же тоже был человек, он тоже был рожден мамой, он тоже был каким-то
образом воспитан. Худо-бедно, плохо-хорошо - другой разговор. Гитлер
тоже имел папу и маму, но чем это закончилось. И почему он стал таким
чудовищем - большой вопрос. Что касается Чикатило, что тут сказать.
На самом деле мне частенько задают вопрос по этому поводу и ничего кроме
иронии у меня это не вызывает, потому что об этом больше разговоров,
ибо в Москве мы сыграли этот спектакль чуть ли не два-три раза, а потом
уехали играть его в другие города и другие страны. Это был некий эксперимент,
который не мог идти постоянно, как репертуарный спектакль, как антреприза
в Москве, поскольку это настолько острая тема, и находиться два раза
в месяц в образе этого персонажа было бы с моей стороны не правильно,
я бы наверно быстро перегорел и отказался бы. Слава богу, что изначально
этот проект подразумевал кратковременность его существования.
Известно, что зло привлекательно. Как сыграть
так, за что ухватиться, чтобы не сделать свой персонаж объектом для
подражания? Я не говорю сейчас о Чикатило, а вот так, в принципе?
Сложный вопрос. Вопрос хороший. Я думаю, что это скорее
не актерская задача. Актерская задача влезть в шкуру того человека,
которого ты играешь и максимально достоверно и обаятельно, как ни крути,
его сыграть. Это режиссерская задача. Режиссер, рассказывая про зло,
должен заботиться о том, как расставить акценты таким образом, чтобы
в этом не было пропаганды насилия или обаяния зла. Или если это обаяние
присутствует, то в любом случае вектор, некий message того, о чем кино
был все-таки направлен в другую сторону. Это уже режиссерские задачи.
телеканал "Парк Развлечений" июнь 2007 г.